2018. október 29.

Vinnie Moore: először Budapesten a UFO gitárosa

Első alkalommal ad koncertet Budapesten a nyolcvanas évek óta meghatározó gitárhős, Vinnie Moore. Az amerikai zenészt szólólemezei mellett a UFO és a Vicious Rumors tagjaként is ismerhetjük, de Alice Cooper oldalán is feltűnt pályafutása során. November 13-án a Dürer Kertben zenél Vinnie, saját slágereit és UFO klasszikusokat is előadva.

Vinnie Moore azóta tartja magát menthetetlen gitárőrültnek, amióta először vett a kezébe ilyen hangszert – 12 éves korában. Első példaképei között Jeff Beck, a Beatles, a Led Zeppelin, a Deep Purple és a Queen szerepelt. Az 1964-ben született amerikai zenész a neoklasszikus hatású, kiváló hangszeres tudással előadott dallamos zenék egyik mestere, Yngwie Malmsteenhez vagy Tony MacAlpine-hoz hasonlóan.

Vinnie 14 évesen alakította meg első zenekarát, és az első években feldolgozásokat játszva csiszolták tudásukat. Ezt követően egyedül kezdett dalokat írni és rögzíteni, majd az egyik ilyet elküldte a Guitar Player magazin szerkesztőségébe, ahol írtak róla pár dicsérő sort. A Shrapnel kiadót vezető Mike Varney is felfigyelt rá, és beajánlotta őt a Vicious Rumors tagjai közé... a legendás power metal zenekarral eltöltött egy év alatt született meg a csapat máig meghatározó debütáló albuma, a Soldiers Of The Night.

1987-ben érkezett meg Vinnie első saját nagylemeze, a Mind’s Eye, amely máig az instrumentális, neoklasszikus metal műfaj meghatározó albuma. Ezután felgyorsultak a dolgok: Vinnie-t hamar kikiáltották az év legjobb felfedezettjének, és a lemez több mint 100.000 példányban fogyott. Az ezt követő években hősünk folyamatosan haladt előre az egyre nagyobb ismertség felé: második,Time Odyssey című lemeze megerősítette ismertségét, a Meltdown című harmadik korong hard rock dalait pedig már a rádiók is játszották. Később egyre nevesebb zenészek csatlakoztak hozzá a felvételek alatt: együttműködött Brian Tichy-vel (Billy Idol), Dorian Heartsonggal (Powerman 5000), Shane Gaalaas-szal (Michael Schenker Group) és Tony MacAlpine-nal is (aki ekkor szintetizátoron játszott).

Élőben is több jeles zenekarban megfordult: játszott Alice Cooper mellett és a Hey Stoopid című lemezén 1991-ben, saját zenekarával pedig a Rush turnévendégeként koncertezett. Japánban T.M. Stevens kísérőzenekarának tagjaként láthatták.

2003-ban a legendás angol heavy metal csapathoz, a UFO-hoz (ahogy ők mondják: ju-ef-óhoz) csatlakozott, és nagy szerepet vállalt a 2004-es You Are Here lemez dalszerzésében, ami a ma már 50 éves csapat egy újabb fénykorát hozta el: a mai napig öt további nagylemez kiadásához, és számos turnéhoz vezetett.

Vinnie emellett a szólólemezek kiadását sem hagyta abba: legutóbbi albuma a 2015-ös Areal Visions, amelyet saját kiadásban készített el. Emellett rendszeres vendége gitárklinikáknak is, szerte a világon. Az ilyen rendezvényeket különösen nagy örömmel keresi fel, erről így nyilatkozott nemrég: „Szeretek személyesen beszélgetni a zenerajongókkal, és tanulni tőlük. Nagyon hasznos meghallgatni azt, amit gondolnak a munkáimról, a gitározásról és a teljes zenei színtérről általában. Számomra nagyon sokat jelent az általuk közvetített energia. Menő dolog egy globális gitáros közösség tagjának lenni, és megtisztelő számomra arra gondolni, hogy a dalaimmal néha másokat is inspirálok. Mindig lenyűgöz, amikor valaki arról mesél, hogy megérintették azok a dalok, amelyeknek a megírásával oly szívesen foglalkozom. Igazi áldásnak érzem, hogy gitározhatok és dalokat írhatok, és igazán szerencsésnek tartom magam, hogy szerte a világon vannak rajongóim.”

A budapesti szólókoncerten Vinnie szerteágazó életművéből válogat: a saját dalok mellett előkerül egy-egy UFO és egyéb sláger is majd november 13-án. Jegyek még kaphatók! A The Maze című dal nemrég készített, nem hivatalos koncertfelvételét itt nézhetjük meg:


a Livesounds bemutatja:
2018. november 13., kedd 19 óra
Budapest, Dürer Kert
Vinnie Moore koncert
Belépő: 6500 Ft
Jegyek kaphatók az Eventim és a Ticketportal hálózatában, és a www.tixa.hu weboldalon.

Kapcsolódó weboldalak:
http://livesound.hu/
http://www.vinniemoore.com/

https://www.facebook.com/LiveSoundProd/
https://www.facebook.com/events/870437019826741/

2018. október 26.

Infected Rain, Over My Dawn: zúzós metal buli a Blue Hellben

Bő egy évvel a Lacuna Coil előtti bemutatkozás után most saját koncerten tér vissza az Infected Rain. A moldáv nu metal csapat előtt egy szolnoki rad/core banda, az Over My Dawn is játszik majd a Blue Hellben, november 3-án.


A Moldovából érkező metal banda, az Infected Rain vezetője Lena Scissorhands, aki 1986-ban született, és 14 éves kora óta az alternatív zenék, de elsősorban a metal nagy rajongója. A két másik alapító taggal (Vidick és Dj Kapa) 2008-ban indították a zenekart, melynek stílusa a Korn, a Soulfly, a Deftones és a Kittie zenéjéből keveredik ki, azoknál komorabb, súlyosabb és lendületesebb elegyet létrehozva.

Pályafutása első éveiben számos moldovai, romániai és ukrajnai koncertet adott a csapat, és a néha kissé mostoha technikai körülmények, gyenge színvonalú koncerthelyszínek miatt Lena sokat erőltette a hangját, amivel néha már azt kockáztatta, hogy végleg le kell mondania egyetlen igazi szenvedélyéről, az élőzenés koncertezésről és hörgésről. A megváltás végül Melissa Cross, a jól ismert New York-i énektanár személyében érkezett, aki a Zen Of Screaming című DVD-jével az extrém vokalisták egyik elismert mentorává vált. Lenának is volt szerencséje néhány órát venni tőle New Yorkban, és azóta nincsenek problémái a hangjával. A csapat egyébként egészen brutális nu metal show-val áll színpadra: Freaky Carnival című daluk egy friss koncertfelvételét itt nézhetjük meg:


Az első demók és egy EP után 2015-ben érkezett az Asylum című első nagylemezük, majd 2017-ben az 86 volt a következő. Az ősz folyamán gőzerővel dolgoztak a friss album dalain és egy új videóklipen, így remélhetőleg a mostani koncerten is hallhatunk majd újdonságokat.

Az óbudai Blue Hellben egy 2010 óta működő, masszív szolnoki rad/core (azaz radical core) csapat, az Over My Dawn is játszik november 3-án – a Rátoló című nótájukra rögzített vágás nélküli házi videójukat itt lehet csekkolni:


a Concerto Music bemutatja: The Fall Tour 2018
2018. november 3., szombat 19 óra
Budapest, Supersonic Blue Hell
Infected Rain, Over My Dawn koncertek
Belépő: 2999 Ft
Jegyek kaphatók a a www.tixa.hu weboldalon, valamint a CD Pince és Headbanger üzletekben.

Kapcsolódó weboldalak:
http://concerto.hu
https://www.infectedrain.com

https://www.facebook.com/concertoconcerts
https://www.facebook.com/events/262858377769331

Ensiferum: akusztikus mulatsággal tér vissza a finn zenekar

Több finnországi koncert, és a Two Path album mellékleteként kiadott koncert DVD után az Ensiferum idén Európában is bemutatja akusztikus szettjét. A télen futó turné több olyan dalt is tartalmaz majd, amely Finnországon kívül még sosem került előadásra. Budapesten december 5-én játszanak a Dürer Kertben, méghozzá a heavy metal klasszikusok akusztikus változatait előadó Trio De Facto társaságában.

Sami Hinkka, az Ensiferum basszusgitárosa így mesélt az akusztikus turné ötletéről: „Sokszor beszéltünk a zenekaron belül arról, hogy a 2016-os akusztikus műsorunkat elvisszük más országokba is, de sosem sikerült megfelelő időpontot találni ehhez. Ezen a nyáron aztán a légitársaságok fesztiválra menet kétszer is elkeverték a felszerelésünket, és mivel nem akartuk lemondani a koncertet, megkértük a szervezőket, hogy szerezzenek nekünk akusztikus gitárokat, amikkel rögtönzött koncerteket adtunk. Mi remekül szórakoztunk, és úgy tűnt, hogy a rajongók is szerették a műsort. Így aztán úgy döntöttünk, hogy itt az ideje az első akusztikus európai turnénak.” A Two Of Spades című dal Helsinkiben előadott változatát itt láthatjuk, amelyből az is kiderül, hogy az Ensiferumnál az akusztikus bulik sem éppen csendes-ülős hangulatúak:


„Ezen a turnén egy kedves barátunk, Laura Dziadulewicz is velünk tart, aki szintetizátoron és énekkel kísér minket. - folytatta Sami. - Laura saját zenekarát Medeiának hívják, és emlékezhettek rá az Unsung Heroes című lemezről, amelyen a Celestial Bond című dalban énekelt.”

„Az Ensiferum nótáiban mindig voltak akusztikus részek, ahogy teljes akusztikus tételek is a lemezeken, ezeket azonban lehetetlen lett volna egy hagyományos metal koncertbe illeszteni - mondta el Sami. Most viszont egy olyan szettel készülünk, amely tartalmaz ilyen dalokat is: ezeket még sosem adtunk elő Finnországon kívül. Emellett előkerül majd néhány ritkán hallható dal akusztikus hangszerekre átírt változata is, így ez az este a zenekar koncertjein rendszeresen feltűnőknek is tartogat majd váratlan meglepetéseket.”

„A bulizás, a sörözés, a nagy éneklések és a pogó mindig is része volt az Ensiferum koncerteknek, de vajon hogy lesz ez most? Emiatt sem kell aggódnotok, mert ez nem csak egy dallamokra andalgó buli lesz: néhány jól ismert slágerünk is felcsendül majd akusztikusan, megtartva az eredeti változat lendületét. Találkozunk a koncerteken!”

A turnéhoz egy másik finn zenekar is csatlakozik: a Trio De Facto szintén akusztikus dalokkal készül, hiszen ez a projekt a Helsinkiből érkező énekes, Mikael Salo saját csapatának, a Metal De Factónak a szelídített változata, amely klasszikus heavy és power metal slágereket ad elő élőben. A triónak Esa Orjatsalo gitáros, és Sami Hinkka, vagyis az Ensiferum basszusgitárosa is tagja, így Sami rögtön két koncertet is ad minden este.

A Concerto Music bemutatja: Ensiferum – Acoustic Tour
2018. december 5., szerda 19 óra
Budapest, Dürer Kert
Ensiferum acoustic, Trio De Facto koncertek
Belépő: 4500 Ft, a koncert napján 5500 Ft
Jegyek kaphatók a Dürer Kertben, a www.tixa.hu és a https://jegy.rock1.hu/ oldalon, valamint postai utánvéttel a www.concerto.hu oldalon, továbbá a Ticketportal hálózatában és a CD Pince és Headbanger üzletekben.

Kapcsolódó weboldalak:
http://www.ensiferum.com
https://www.facebook.com/Trio-de-Facto-1773665276029180/

https://www.facebook.com/concertoconcerts
https://www.facebook.com/events/536216593480976/

2018. október 25.

Dan Patlansky: új budapesti helyszínen játszik a blues gitármágus

Napjaink egyik legegyedibb stílusú blues-rock gitárosa, Dan Patlansky Újbuda idén nyílt új rendezvényközpontjában, az Analog Music Hallban játszik november 9-én. A 20 éve zenélő fiatal gitáros pár éve Joe Satriani turnévendégeként is elismerést szerzett, most pedig Perfection Kills című új lemezét mutatja majd be.


Dan Patlansky legutóbbi, kilencedik nagylemeze a Perfection Kills címet kapta, és 2018 februárjában jelent meg. Az album a nagy sikerű, 2016-os Introvertigót követi, ami az év elsőszámú blues rock lemezének lett megválasztva az Egyesült Államokban a Blues Rock Review által, és Budapesten is hallhattuk, az A38-as lemezbemutató koncerten.

Az új dalokat Dan lakhelyéhez közel, a dél-afrikai Pretoriában vette fel, a Scherzo Productions stúdiójában. Ezúttal a korábbiaknál kissé eltérő hangzású felvételt akart készíteni, és úgy érezte, hogy ez a helyszín megfelelő lesz erre. Mindegyik új dalt Jaco Naudé hangmérnök rögzítette és Stefan Swart keverte, a végleges formába öntés (mastering) pedig Pete Lyman feladata volt. Dan a produceri feladatokat is ellátta, bár az első néhány dal megírásakor és előkészítésekor az előző két lemez producere, Theo Crous is közreműködött.

A lemezzel kapcsolatos elképzeléseiről így mesélt a gitáros: „A Perfection Kills lényege, hogy megmutassa a víziómat arról, hogy hogyan is készül egy olyan lemez, amelynél a dalszerző folyamat a legfontosabb. A kész termék jóval valóságosabb és természetes hangzású eredményt produkál.” Az albumot valóban az őszintesége és az élő hangzása különbözteti meg az elődöktől. A 10 tételt Dan olyan körülmények között játszotta fel, amelyek a felvételt nagyon közelivé teszik egy élőzenés előadás élményéhez.

A dalszerzés 2016-ban indult: „Amint megvoltak a kiinduló ötleteim, összeültem a zenekarral, és egy jó hétig a közös próbahelyszínen töltöttük az időt. Ezután még néhány kisebb csiszolásra volt szükség, és készen álltunk a felvételre: a félig élő körülmények között lezajló munka két hetet vett igénybe.”

A magyarra fordítva „A tökéletesség öl” című lemez témaválasztása koncepció köré épül, amiről az alkotó így mesélt: „A művészetekben nem létezik tökéletes forma, hiszen annak a mérésére nincsen eszköz. A tökéletesség hajszolása így sok esetben többet árt, mint használ. Ez járt a fejünkben a stúdióba tartva is: Miért is kéne tökéletességre törekedni?” A Dog Day című dal videóját itt nézhetjük meg:


A dél-afrikai gitárvirtuóz, Dan Patlansky Európában Joe Satriani Shockwave turnéjának vendégeként szerzett ismertséget pár éve. Több önálló londoni koncert és néhány fesztiválszereplés után érkezett az Introvertigo album 2016 tavaszán, és fogadtatása igazi áttörést hozott a gitáros számára. Patlansky persze koránt sem mostanában kezdte pályafutását: az idén 36 éves gitáros, dalszerző-énekes immár két évtizede zenél, a blues elkötelezett híveként.

Első albuma az 1999-es Standing At The Station volt, melyet az első nagy kiadós lemez, a True Blues követett 2004-ben. Nemzetközi térhódításának egyik mérföldköve az volt, amikor 2005-ben és 2006-ban Selwyn Miller, vagyis a többek között David Gates, Randy Crawford és Petula Clark mellett is dolgozó menedzser magával vitte egy szakmai bemutatóra New Orleans-be. 2006-ban Dan bekerült a Fender támogatói programjába, amit összesen hat Afrikából érkező zenész mondhatott el akkor magáról. Az ezt követő években sorra érkeztek az új lemezek: Real (2006), Move My Soul (2009), 20 Stones (2012), az akusztikus Wooden Thoughts (2013), majd a 2014-es Dear Silence Thieves.

Dan műsorában szinte kivétel nélkül csak saját szerzemények szerepelnek, így egyre többen ismerik meg világszerte különleges, blues-rock klasszikusokban gyökerező remek és változatos dalait, és nem utolsó sorban bátor, és előremutató gitárjátékát. A budapesti koncertre a város egyik nemrég nyílt rendezvényhelyszínén, az Analog Music Hallban kerül sor. A 11. kerületi zenei központ több szempontból is hiánypótlónak számít: a több száz fő befogadására alkalmas koncertterem mellett egy kávézó-bár és egy 40 helyiségből álló próbaterem-komplexum is helyet kapott az épületben. A Fehérvári és a Szerémi út között található helyszín mellett megoldott az ingyenes parkolás, és villamosokkal, éjszakai járatokkal is könnyen elérhető.

a LOTS Music bemutatja: Perfection Kills Tour 2018
2018. november 9., péntek 20 óra
Budapest, Analog Music Hall (1116 Budapest, Kondorfa u. 8.)
Dan Patlansky koncert
Belépő: 4500 Ft.
Jegyek kaphatók online a www.tixa.hu weboldalon. Színes nyomdai jegyek rendelhetők az info@lots-music.com címen.

Kapcsolódó weboldalak:
http://www.lots-music.hu/
http://danpatlansky.com/

https://facebook.com/lotsMusicConcerts/
https://www.facebook.com/events/274129386650299/

2018. október 19.

IAMX visszatérés jövőre a Dürer Kertben

Több A38-as és Szigetes koncert után jövőre a Dürer Kertben játszik majd az IAMX, azaz Chris Corner szóló zenei projektje. Február 12-én többek között az idén megjelent Alive In New Light album dalait hozza majd az angol sötét synthpop előadó.

A folyamatos átalakulás, megújulás központi elem Chris Corner életében, és ez zenéjében és megjelenésében is tetten érhető. A sikeres '90-es évekbeli trip-hop csapat, a Sneaker Pimps elhagyása óta Chris fokozatosan, lépésről lépésre alakult át IAMX-szé, vagyis egy olyan zsigeri, androgün személlyé, amely az egykori kékgalléros kisfiúban gyökerezik, majd a nemzetközi popsztár életén keresztül jut el mai alakjához: egy közvetlen, a társadalmi nemeket és műfajokat lebontó művészi alkotóhoz. A londoni származású, de Kaliforniában élő előadó zeneiségében az elektronikus kísérletezés adja a fő hajtóerőt, amit punkos energiák és megindítóan őszinte dalszövegek egészítenek ki, valamint Corner goth és industrial hatásokat mutató képi világa, megjelenése.

Az IAMX művésznév utal a Sneaker Pimps-es időkre, azon belül az 1996-os, Becoming X album címére is. A legelső IAMX album, a Kiss + Swallow még részben egy Sneaker Pimps lemezre szánt dalokat tartalmazott, azóta viszont lemezről lemezre nyert nagyobb teret a Chris személyiségéből származó kifinomult kísérletezőkedv, és vele azok sötét tónusok és energiák, amelyek előbb-utóbb óhatatlanul elő kellett, hogy törjenek belőle.

Ezek az irányok, valamint Chris saját belső démonaival való küzdelme mutatkozik meg 2015-ös, eddigi egyik legjobb lemezén, a Metanoián, melyet a 2016-os Everything is Burning (Metanoia Addendum) című minialbum követett. Ezután egy kreatívabb, instrumentális lemez következett a 2017-es Unfall-lal, és így jutunk el a 2017-ben írt, majd idén kiadott albumhoz.

Alive in New Light a cím, azaz Életben, új megvilágításban. Az új lemez Kaliforniában készült, ahol Chris heteket töltött el a sivatagban, és környező hegyeket bámulva: szó szerint a semmiből, a csendből bányászta elő a dalokat. Ezek visszatérnek a megszokott IAMX zenei világhoz: egyaránt találunk laza elektro-funk dallamokat és magával ragadó ütemeket, a Depeche Mode vagy a Nine Inch Nails megoldásaihoz hasonlóan. A témaválasztás őszinte és sallangmentes: a lemez arról szól, hogy hogyan lehet elmerülni, elengedni magunkat egy este a klubban, feloldódva a ritmusban és az őselemekben. A Stardust című dalt itt hallgathatjuk meg:


A 2018-as lemezbemutató turné után 2019-ben ismét Európában jár majd az IAMX: Budapesten február 12-én láthatjuk őket a Dürer Kertben.

a Concerto Music bemutatja:
2019. február 12., kedd 19 óra
Budapest, Dürer Kert
IAMX koncert
Belépő: early bird jegyek 4500 Ft, elővételes jegyek 5500 Ft, a koncert napján 5900 Ft
Jegyek kaphatók…

Kapcsolódó weboldalak:
http://concerto.hu/
http://iamxmusic.com/

https://www.facebook.com/concertoconcerts

2018. október 18.

Gus G: decemberi lemezbemutató az A38-on

Fearless című új lemezével, és egy igazi rock and roll énekessel érkezik Gus G december 6-án Budapestre. Az Ozzy Osbourne zenekarából, és a Firewindből ismert görög gitáros mellett egy svájci hard rock brigád, a Maxxwell, és egy dallamos rocknótákat ígérő müncheni csapat, a Magical Heart is játszik ezen az estén az A38 Hajón.

Áprilisban jelent meg Gus G Fearless című új albuma az AFM Records gondozásában, a 2015-ös Brand New Revolution-t követve. Ez a görög származású, Kostas Karamitroudis néven született gitáros első lemeze azóta, hogy 2017-ben távozott Ozzy Osbourne zenekarából. Az új lemezen Dennis Ward énekes-basszusgitáros (Pink Cream 69, Unisonic), és Will Hunt dobos (Evanescence) játszik a 37 éves Gus mellett.


„Dennis és én már évek óta szoros együttműködésben dolgozunk, ő volt például a legutóbbi Firewind album, az Immortals producere is.” – mesélt Gus a német-amerikai gyökerű zenésszel fennálló kapcsolatáról. – „Zeneileg ugyanazon a hullámhosszon vagyunk, így a Firewind lemez felvétele után egyszerűen folytattuk a közös a munkát. Küldtem neki néhány demót a készülő lemez új dalairól, és amint azok összeálltak, elkezdtem a lehetséges énekes személyéről gondolkodni… Dennis ekkor javasolta, hogy maradjunk meg a dobossal együtt trióként, vele a mikrofon mögött.”

„Sokan nem is tudnak róla, hogy Dennis nemcsak hogy kiváló dalszerző, énekes és producer, de nagyszerű énekes is. Rögtön megtetszett a javaslata, hiszen tudtam, hogy így egy olyan lemezt tudunk rögzíteni, amilyenre korábban még nem volt alkalmam.”

Will Hunt dobos kiválasztása is gyorsan ment. Gus így folytatta: „Will igen előkelő helyen volt a kívánságlistámon. Aztán a szerencse is rám mosolygott, mert egy frankfurti fellépésünk során ugyanabban a szállodában laktunk Will-lel, így lehetőségem volt beszélgetni vele, és végül ráállt a dologra. Később a stúdióban találkoztunk, ahol bő három nap alatt feldobolta a teljes lemezt. Egy igazi profi, aki nagyszerűen érzi a zenét, és lendületesen játszik.”

Az új lemezt hallgatva azt is megállapíthatjuk, hogy a két meghívott zenészhez hasonlóan Gus is igazán kitett magáért: ismét bizonyítja, hogy nagyszerű gitáros, mind technikai tudását, mind dalszerzői képességeit tekintve. Az új lemezen kőkemény metal groove-ok, sötét hangulatú szóló- és basszusgitár-riffek szolgáltatják az alaphangot, és Dennis karakteres énekhangja mellett instrumentális dalok is helyet kaptak, amelyekben a főhős is megcsillanthatja gitárosi képességeit. Találunk ráadásként egy feldolgozást is, méghozzá a Dire Straits Money For Nothing című klasszikusát. A Force Majeure című dalhoz pedig videó is készült, amelyben az UFO legendás gitárosa,Vinnie Moore is feltűnik:


A lemezt bemutató turné most ősszel indul, és december 6-án érkezik Budapestre. Az A38 Hajón Gus Dennis Ward és Milos Meier (Dymytry) dobos társaságában lép színpadra. A Fearless turnéhoz két további zenekar is csatlakozik: a svájci Maxxwell lehengerlő hard rock nótákat ígérve mutatja be idén szeptemberben megjelent, Metalized című friss nagylemezét, míg a 2014-ben alakult, müncheni Magical Heart dallamos rocknótákat hoz, Another Wonderland című debütalbumukról.

A Livesounds bemutatja: Fearless European Tour
2018. december 6., csütörtök 18 óra
Budapest, A38 Hajó
Gus G, Maxwell, Magical Heart koncertek
Belépő: november 6-ig 5900 Ft, utána 6500 Ft
Jegyek kaphatók a www.tixa.hu és a http://www.a38.hu weboldalakon, a Ticketportal és a Ticket Express hálózatában, valamint az A38 recepcióján.

Kapcsolódó weboldalak:
http://livesound.hu/
https://gusgofficial.com/
http://maxxwell.ch/
http://magicalheart.de/

https://www.facebook.com/LiveSoundProd/
https://www.facebook.com/events/2076260502640242/

2018. október 16.

Decemberben ráadáskoncerttel érkezik a Dead Daisies

Az elmúlt évek legzajosabb sikereit arató all-star rockbandája, a Dead Daisies decemberben Budapestre is visszatér. Alig fél évvel tavaszi fellépésük után ezúttal a Barba Negra Music Clubban játszanak, ahol a két órás program mellett egy exkluzív akusztikus szettel is meglepik az elsőként érkező 50 rajongót.


2013-as felbukkanása óta a Dead Daisies afféle viharként söpört végig a zenei világon: a Doug Aldrich (Whitesnake, Dio), John Corabi (Mötley Crüe, The Scream), Marco Mendoza (Whitesnake, Thin Lizzy), Deen Castronovo (Bad English, Journey) és David Lowy (Red Phonenix, Mink) alkotta csapat zenéjét elsősorban a '70-es és a korai '80-as évek rock legendái ihlették. Erőteljes vokálok, bluesos riffek, monumentális kórusbetétek, emlékezetes dallamok és karakteres zenei ötletek jellemzik dalaikat, amelyeket elsöprő energiával és professzionalizmussal visz színpadra a csapat, az egyik legütősebb rock and roll élményt kínálva az elmúlt években.

Ezek után nem is csoda, hogy a tavaszi fellépések után a zenekar most ismét turnéra indul: a Dead Daisies téli koncertjein különleges vendégek érkezését is tervezi. A szokott módon nem csak a színpadon ígérnek felszabadult szórakozást, de a koncert után is szívesen látják a rajongókat a dedikálások, közönségtalálkozók keretében.


A csapat azt is örömmel látja, hogy ismertségük növekedésével egyre több és több új tagot köszönthetnek a Daisy-családban. Annak érdekében, hogy minél több embert vonhassanak be a zenekarral kapcsolatos történésekbe, és hogy közelebb kerüljenek a rajongókhoz, a tagok egy önálló rajongói klub ötletével is előálltak, amit Daisylandnek neveztek el. Ennek keretében különleges akusztikus fellépéseket, közönségtalálkozókat, és más, a szokványos koncerteken túlmutató programlehetőségeket kínál a csapat.

Az egyik első ilyen alkalomra idén nyáron került sor Franciaországban: a koncert helyszínére érkező első 50 rajongót a zenekar a kapunyitás előtt beengedte a helyszínre, és a folyosón egy különleges, akusztikus műsort játszottak el nekik. Hasonló szettet egyébként már áprilisban is bemutattak, méghozzá éppen Budapesten, de akkor egy önálló mini-koncert keretében, a Hard Rock Caféban került erre sor. Ugyanerre az élményre számíthatunk a téli turnén is: az első 50 helyszínre érkező Budapesten is egy különleges, akusztikus Daisyland szettet hallhat majd. Persze a később érkezőknek sem kell aggódniuk, hiszen a „rendes” koncert sem lesz könnyen felejthető: a zenekar minden este kétórás, szédítő rock and roll műsort ígér.

A Dead Daisies a nyáron egy új kislemezt és egy videót is kiadott, méghozzá a tavalyi Burn It Down lemez egyik legsikeresebb dalához, a Dead and Gone-hoz kapcsolva. A videón a legutóbbi turnén rögzített koncertfelvételeket kombinálnak zombijelenetekkel, melyeket a Youtube-ról ismert BlackBoxTV című horror-sorozat készítője, Tony Valenzuela forgatott le:


John Corabi így mesélt az új kislemezről: „A Dead And Gone egyike azoknak a daloknak, amit csak igazán hangosan szabad játszani! Szerintem ez egy hatalmas nóta, ami lényegében arról szól, hogy éljük úgy ahogy szeretnénk, mulassunk sokat (persze mértékkel), és soha ne hagyjuk, hogy bárki ítéletet mondjon felettünk azért, mert jól akarjuk érezni magunkat!”

Az amerikai és ausztrál tagokból álló supergroup Budapestre december 12-én tér vissza, és a Barba Negra Music Clubban játszanak majd.

a Livesounds bemutatja: Welcome To Daisyland – EU Winter Tour 2018
2018. december 12., szerda 19 óra
Budapest, Barba Negra Music Club
The Dead Daisies koncert
Belépő: november 30-ig 6900 Ft, utána 7500 Ft
Jegyek kaphatók a www.tixa.hu és http://jegy.rock1.hu weboldalakon, a Ticketportal és a Ticket Express hálózatában, valamint CD Pince, Headbanger és Hammer Zenebarlang üzletekben, és a Barba Negra recepcióján.

Kapcsolódó weboldalak:
http://livesound.hu/
https://thedeaddaisies.com/

https://www.facebook.com/LiveSoundProd/
https://www.facebook.com/events/290034071759902/

2018. október 13.

Tony MacAlpine: VIP csomagok és Levi Fantasy az október 25-ei koncerten

Javában tart már Tony MacAlpine európai turnéja: Spanyolország, Franciaország és Németország után az amerikai gitáros Hollandia, Málta, majd régiónk felé veszi az irányt. Budapestre október 25-én érkezik. A koncertre a normál belépőjegyek mellé akár VIP csomagot is vehetünk, amellyel kapunyitás előtt juthatunk be a helyszínre, találkozhatunk a zenekarral, ott lehetünk a beállásnál, egy posztert és egy VIP passzt is kapunk, és persze dedikáltathatjuk kedvenc relikviáinkat Tony-ékkal. A VIP kiegészítő jegyet ide kattintva vásárolhatjuk meg a normál belépő mellé.

A színpadon amúgy több magyar zenész is játszik majd ezen az estén: egyrészt Tony dobosa Borlai Gergő, másrészt előzenekarként egy hazai gitáros, Csiszér Levente is szerepel. Levente Levi Fantasy nevű instrumentális projektje keretében progresszív rockzenét ír, amelyben a filmzenékre jellemző nagyzenekari, szimfonikus hangzás ötvöződik finom dallamokkal, az ír-kelta dallamvilág érzelmes és elszállós hangulatát bemutatva, a szólógitár főszerepbe állításával. A Levi Fantasy legújabb lemeze az Odyssey, melyről a Never Ending Story című filmhez írt alternatív főcímdalt itt nézhetjük meg:


a Livesounds bemutatja: Death Of Roses European Tour
2018. október 25., csütörtök 19 óra
Budapest, Dürer Kert
Tony MacAlpine, Levi Fantasy koncertek
Belépő: 6500 Ft
Jegyek kaphatók a www.tixa.hu weboldalon, a Ticketportal és a Ticket Express hálózatában, valamint CD Pince, Headbanger és Hammer Zenebarlang üzletekben, és a Dürer Kertben.

Kapcsolódó weboldalak:
http://livesound.hu/
http://www.tonymacalpine.com/
http://csiszerlevente.com/

https://www.facebook.com/LiveSoundProd/
https://www.facebook.com/events/1889517044432078/

2018. október 11.

Myrkur és Jo Quail játszik a Dürer Kertben

A műfajokon túli kortárs zene két különleges képviselője játszik december 13-án a Dürer Kertben. A dán születésű multiinstrumentalista zeneszerző, Myrkur nemrég a Sólstafir előtt mutatkozott be Budapesten, most pedig önálló koncerten mutatja be különleges, a skandináv erdők és saját lelkének hangjait megidéző zenéjét. előtte az angol csellista és zeneszerző, Jo Quail játszik mesés dalokat friss lemezéről.

A komolyzenei képzést kapó dán előadó, Amalie Bruun pályafutása kezdete óta egyedülálló jelenség a modern zenei színtéren. A Myrkur művésznéven ismertté vált zenész számtalan hangszeren játszik és énekel, így alkotva meg nyers, vaskos energiákkal bíró, a black metal hatásait éteri, szofisztikált hangulatokkal ötvöző zenéjét, amely felkavaró élményt kínál a hallgatónak.

Első lemeze az Ulverrel közös produkcióban készített, Mayhem, Nidingr és Arch Enemy tagok vendégszereplésével felvett M volt 2015-ben, amely rögtön több európai zenei gálán is az év legjobb albumának lett kikiáltva. Myrkur a kiadást követően extenzív turnézásba kezdett, többek között a Behemoth és az Opeth oldalán.

Többek között ez a kimerítő időszak vezetett oda, hogy alvászavarai támadtak: rendkívüli fáradékonyság, rémálmok és alvási bénulás kínozta. Myrkur élete egyik legrosszabb időszakának nevezte ezeket a hónapokat, amikor félt aludni, és a jól megszokott tevékenységei (úszás, séta a természetben, fafaragás) sem segítettek rajta. „Állítólag ha valamilyen traumán vagy erőszakon esel át, a szervezeted megpróbálja újra átélni a helyzetet annak érdekében, hogy képes legyen kontrollt gyakorolni felette. Azt hiszem, velem is ez történt: a rémálmaimban próbáltam megoldani olyan helyzeteket, amelyeket a valódi életben nem tudtam kezelni. Olyan helyzeteket, amelyeket lehetetlen volt kikerülni.”

Myrkur tudta, hogy oda kell figyelni ezekre a dolgokra, ezért felhagyott az álmok kerülésével, és inkább keblére ölelte azokat. Jegyzetfüzetet tartott az ágyánál, és felírt minden visszatérő szimbólumot, archetípust és állatot, amely felbukkant álmában. Megszállott rajongója az északi meséknek, mitológiának és folklórnak, de az álmok értelmezésébe beleszőtte Hans Christian Andersen kis hableányát és bibliai utalásokat egyaránt, majd az így összeállt történeteket használta fel saját lelki bajainak enyhítésére. Eme öngyógyító belső démonűzés során jegyezte le a friss lemez dalait is, amelyek egy idő után szinte maguktól áradtak belőle. Kis méretű, fából készült hangszereket vitt magával az erdőbe a dalszerzéshez, és ily módon a természet is részévé vált a kompozícióknak. Ebben az időben tanulta meg a Kulning énektechnikát is, amely egy ősi skandináv pásztorének. Ekkor született Ulvinde című dal, melynek felkavaró videója itt látható:


A dalokat aztán erősen megválogatva vették fel Koppenhágában és Seattle-ben, Randall Dunn (Earth, Marissa Nadler, Sunn O))) ) produceri közreműködésével. Így született meg a Mareridt című album 2017-ben, amely felkavaró, horrorisztikusan szép ötvözetbe olvasztja a metal zenei jellemzőit és az érzéki dallamokat, komor népzenei átvezetésekkel, kórus betétekkel. A lemezen van egy közös dal Chelsea Wolffal is, és számos különleges hangszer, így hegedű, mandolin és különböző népi ütősök hallhatóak rajta, de megszólal a nyckelharpa nevű svéd billentyűs-vonós hangszer is. Ezen játszik Myrkur az alábbi videón, amit már több mint 15 millióan láttak:


Téli turnéjára Myrkurt az instrumentális dalokat előadó Jo Quail kíséri el, aki mesterien játszik csellón és nemzetközileg elismert zeneszerző is egyben. A szólóban, zenekarokban és kórusok, nagyzenekarok tagjaként is színpadra lépő Jo innovatív módon ötvözi a hagyományos hangszeres zenét a hangminták ismétlésén alapuló looping technikákkal, és így állít elő komplex, sejtelmes hangulatú zenét. Saját bevallása szerint alkotásai egész lényét tükrözik vissza: minden egyes dolgot, amit lát, hall, érez, elképzel, álmodik vagy éppen elfelejt.

Jo hatásai között nem csak a kortárs zeneszerzők, hanem a képek világában alkotó művészek is szerepelnek: Debussy, a Tool és Trent Reznor mellett megemlíti Barbara Hepworth modernista szobrászt és Georgia O’Keeffe festőt is. A vizuális és hang élmények ötvözése Jo munkásságában is megnyilvánul, és koncertről koncertre képes maradandó élményt adni a közönségnek, egyre több post-rock, metal és elektronikus zene hallgatót meggyőzve. Szólókarrierjét 2010-ben indította, és azóta három nagylemezt, három EP-t és egy koncert DVD-t adott ki. A negyedik album, azExsolve november elején érkezik, amelyről a Mandrel Cantus című tétel előzetesét itt hallgathatjuk meg:


A december 13-án, a Dürer Kertben szereplő két zenész közös koncertjén különösen jó hangulatot ígér a tény, hogy rendszeresen zenélnek együtt is: ezen a videón például Myrkur Crown című dalát adják elő:


a Negative Art bemutatja:
2018. december 13., csütörtök 19:30
Budapest, Dürer Kert
Myrkur, Jo Quail koncertek
Belépő: 4990 Ft, a koncert napján 5500 Ft.
Jegyek kaphatók a https://tixa.hu/myrkur_durerkert weboldalon, valamint CD Pincében, a Wave-ben és a Dürer Kertben.

Kapcsolódó weboldalak:
https://www.myrkurmusic.com/
http://www.joquail.co.uk/

https://www.facebook.com/negativeartprod/

https://www.facebook.com/events/221182548506758/

2018. október 10.

Layla Zoe: füstös hangulatú blues dalok a Muzikumban

Október 17-én először látogat hazánkba zenekarával a kiváló blues énekesnő, Layla Zoe. A több mint egy évtizede aktív, gyakran Janis Joplinhoz hasonlított kanadai előadó pályafutása során számos elismerést, többek között a 2016-os European Blues Awards “Legjobb Énekesnő” címét is kiérdemelte. A Muzikumban tartandó koncertjén tizenharmadik stúdiólemezét, a Geminit mutatja majd be, egy - az albumhoz hasonlóan - két részre osztott műsorral: az első szakaszban akusztikus blues és folk dalokat, a másodikban pedig dögös blues-rock nótákat hallhatunk. 



Adjatok Layla Zoénak egy színpadot, és ő varázslatos szeánszt idéz meg rajta. A koreografált fellépések és a félig géphangon megszólaló, „autotune-előadók” világában Layla a régivonalas éneklést képviseli, megidézve a nagy elődök, így Janis Joplin füstös, whisky-vel érlelt énekhangját.

A több mint egy évtizede aktív énekes és dalszerző a kanadai Vancouverből származik. Tehetsége gyermekkorától megmutatkozott, és nagy hatással volt rá édesapja blues lemezekből álló gyűjteménye: már tinédzser korában zenekarokban játszott és énekelt. Pár évvel később aztán önállósította magát, és Torontóba költözve adta ki első szólólemezét: a Shades Of Blue 2006-ban jelent meg. Nem sokkal később, egy finnországi dalszerző verseny megnyerésének köszönhetően Európában is turnézhatott, ami igazán kinyitotta a világot számára: Layla a rá következő öt évben négy nagylemezt adott ki, majd végül leszerződött a német gitáros, Henrik Freischlader kiadójához, a Cable Car Records-hoz. Itt készült el a 2013-as, Lily című stúdiólemeze, amely kiemelkedően sikeresnek bizonyult. Később a német Puf Recordsnál folytatta, ahol 2017-ben egy koncert DVD-je is megjelent, Songs From The Road címen.

Pár napja érkezett tizenharmadik lemezével Layla minden korábbinál komolyabb eredményt könyvelhet el, hiszen ezt az albumot saját kiadásban, közösségi támogatást igénybe véve készítette el: a kétlemezes kiadvány rögzítéséhez szükséges forrást részben a legnagyobb támogatásgyűjtő oldalon, az indiegogo.com-on gyűjtötte össze.

Layla így mesélt döntése okairól: „Szerettem volna visszatérni egy egyszerűbb, tisztább munkamódszerhez a dalok írása és felvétele tekintetében. Anno az első öt lemezemet is függetlenként készítettem el, és azt éreztem, hogy ismét kész vagyok arra, hogy magam adjam ki a következő albumot, persze ezúttal már hasznosítva azokat az eszközöket és képességeket, melyekre az évek során szert tettem. A tervem az volt, hogy elkészítem azt a lemezt, amelyről évek óta álmodozom.”

Az így megszületett, címével az Ikrek csillagjegyre utaló Gemini egy duplalemezes kiadvány, melynek Fragile című részén akusztikus, a Courage részben pedig elektromos hangszerekkel felvett dalok szerepelnek. A lemezen található Weakness című tételt itt hallgathatjuk meg:




Az album dalait bemutató turné október 17-én érkezik Budapestre, és a tervek szerint a Muzikumban is két felvonásban hallhatjuk majd az új anyagot: Layla és zenekara az első részben az akusztikus, a másodikban pedig a vadabb blues dalokat sorakoztatja fel, méghozzá azzal a szenvedéllyel, ami mindig is jellemző volt rá. „Számomra nincs annál nagyobb öröm, mint színpadra állni a zenekarommal, és a zenén keresztül kiönteni a szívem a hallgatóság felé. Szeretek dalokat írni és stúdiózni is, de az élő koncertek élménye az igazi hajtóerő számomra, amiért igazán szeretem ezt a foglalkozást.”

a LOTS Music bemutatja: Gemini Tour
2018. október 17., szerda 19 óra
Budapest, Muzikum Klub
Layla Zoe koncert
Belépő: állóhely elővételben 2900 Ft, a koncert napján 3500 Ft. Ülőjegyek csak elővételben a Tixa weboldalán: 4000 Ft
Jegyek kaphatók online a www.tixa.hu weboldalon. Színes nyomdai jegyek rendelhetők az info@lots-music.com címen.

Kapcsolódó weboldalak:
http://www.lots-music.hu/
http://layla.ca/

https://www.facebook.com/LotsMusicConcerts/
https://www.facebook.com/events/869857406518663/

2018. október 5.

Takida, Smash Into Pieces: svéd rockzenekarok a Dürer Kertben

A svéd rockzene három kiválósága érkezik a Dürer Kertbe december 2-án: a Takida személyében az ország egyik legsikeresebb, majd’ két évtizede működő rockbandája mutatkozik be, előttük pedig a Smash Into Pieces zenekar elektronikával ötvözött metal dalait, és a Writing The Future nevű modern metalcore brigádot hallhatjuk.


Takida koránt sem egy új zenekar: lassan két évtizede, 1999 óta működnek. A nevét sokszor tAKiDA formában író együttes a svédországi Ånge városából indult, és mára Skandinávia egyik legsikeresebb zenekara, kiemelkedő lemezeladási számokkal, és az egyik legsűrűbb koncertnaptárral büszkélkedve. A csapat neve a Nagareboshi Gin (Ezüst nyíl) című japán anime sorozat egyik szereplőjétől, Gohei Takedától származik. Első lemezük, a ...Make You Breathe 2006-ban érkezett, az áttörést pedig az egy évvel később kiadott Curly Sue című kislemez hozta meg. 2009 óta a zenekar folyamatosan headlinerként játszik Svédországban, telt házas klubokat, csarnokokat és arénákat maga mögött tudva. A Curly Sue klipjét itt nézhetjük meg:


2014-ig 5 stúdiólemezt és egy válogatás albumot adtak ki, és túl voltak első sikeres európai turnéjukon is. Valahogy azonban úgy érezték, hogy meghatározó albumuk még nem született meg, és miután hazai pályán már szinte mindent elértek, amit lehetett, 2016-os lemezükkel Európa meghódítását tűzték ki célul.

Ennek érdekében – sok más tényező, meg persze a csillagok együttállása mellett – egy új producert is bevontak a dalszerző és felvételi szakaszban: a munkában az amerikai dalszerző, felvételvezető és producer, Ryan Star segített, aki az első naptól jelen volt a felvételek alatt. Star saját maga is több albumot adott ki, dalai hallhatók a Lie To Me és a Vampire Diaries sorozatokban is, de különböző tv-műsorokban, így például a Rock Star: Supernova című amerikai sorozatban is dolgozott, többek között Tommy Lee és Jason Newsted közreműködésével.

Az így felvett lemez a Perfect World címet kapta, és 2016 tavaszán jelent meg. „Igazi mérföldkőként éltük meg ezt a lemezt. – mondta el az énekes, Robert Pettersson. - Még sosem éreztük ilyen jól magunkat a felvételek alatt, és azt hiszem ez jól hallható a lemezen is. Egy olyan csapattal vettük magunkat körbe, amelynek tagjai velünk együtt szeretnék megismertetni a Takida zenéjét Skandinávián kívül is.” Az azóta több sikeres turnén túljutó csapat legfrissebb kiadványa az idén májusban megjelent kislemez, mely a Master címet kapta – ehhez a dalhoz videó is készült, amelyet itt láthatunk:


Év végi turnéja során a Takida végre Budapestre is eljut, december 2-án játszanak a Dürer Kertben. Velük tart a Smash Into Pieces: az elektronikus rock and roll csapat az Amaranthe oldalán már járt Magyarországon, így különleges színpadi produkciójukat már akkor megismerhettük. A rock, a pop és az electro zene jellegzetességeit ötvöző svéd együttes ezúttal a novemberben érkező Evolver lemezt mutatja majd be. Boomerang című daluk videóját itt láthatjuk:


A turné harmadik fellépője a szintén Svédországból, Göteborgből érkező Writing the Future zenekar: a 2010-ben alakult csapat zenéje jól egyensúlyoz a zúzós metalcore és a friss, lendületes dallamok alkalmazása között. A szenvedélyes dalszerző munka, és az erőteljes, kirobbanó színpadi jelenlét egyaránt jellemző rájuk. Sick Of You című idei videójuk itt látható:


a Livesounds bemutatja: tAKiDA Live in Europe 2018
2018. december 2., vasárnap 18 óra
Budapest, Dürer Kert
Takida, Smash Into Pieces, Writing The Future koncertek
Belépő: 5500 Ft, a koncert napján 5800 Ft
Jegyek kaphatók a www.tixa.hu weboldalon, a Ticketportal és a Ticket Express hálózatában, valamint CD Pince, Headbanger és Hammer Zenebarlang üzletekben, és a Dürer Kertben.

Kapcsolódó weboldalak:
http://livesound.hu/
http://www.takidamusic.com/
https://www.smashintopieces.com/

https://www.facebook.com/LiveSoundProd/
https://www.facebook.com/events/1221911787951558/

2018. október 3.

Lebanon Hanover: októberi cold wave hullámok a Dürer Kertben

Október 18-án mutatkozik be Budapesten az elmúlt évek figyelemre méltó cold wave / post punk zenekara, a Lebanon Hanover. A brit-svájci duó 8 éves fennállása alatt már 5 nagylemezt adott ki, ezúttal a Let Them Be Alien című idei albumra koncentrálnak. Előttük a hazai synth noir páros, a Black Nail Cabaret játszik a Dürer Kertben, ők a novemberben érkező Pseudopop című lemezükről is hoznak ízelítőt.
A nosztalgia tagadás. A szomorúság lázadás.
(Lebanon Hanover: Sadness Is Rebellion (Tomb For Two, 2012)

Hogy mi is az a Lebanon Hanover? Két forrón lüktető szív jéghideg válasza a kiüresedő külvilágra. A svájci származású Larissa Iceglass és a brit William Maybelline a modern kor igazi romantikusai, akik őszinte áhítattal olvassák William Wordsworth verseit, lenyűgözi őket az Art Nouveau esztétikája, és egyaránt élvezettel fedezik fel a brit tengerpartokat és sötét erdőségeket, valamint Berlin inspiráló, urbánus dzsungelét.

Hat év telt el a zenekar bemutatkozó, és a kritikusok által kedvelt lemeze, a The World Is Getting Colder megjelenése óta. Azóta a páros stabil hírnevet épített ki magának Európában, két kislemezt, három további nagylemezt és egy válogatás EP-t kiadva, és persze számos koncertet tartva szerte a világon. Ma már a cold / minimal wave színtér egyik legismertebb képviselőjének számítanak. Az idén áprilisban megjelent új nagylemezük, a Let Them Be Alien szintén a Fabrika Records-nál készült, és a digitális formátumok mellett limitált számú fekete és sötétzöld bakeliten is elérhető. A lemez első száma, az Alien videója itt látható:


Az új album érzelmes vokálokkal, sodró akkordokkal, drámai billentyűjátékkal és torzított digitális zajokkal operál, megidézve a ’80-as évek industrial és goth világát is. Komor őszinteséggel és mély érzésekkel mutatja be két romantikus beállítottságú személyiség szomorú érzéseit a kiüresedő, társadalmi nyugtalansággal terhelt jelenben. William és Larissa dalról dalra új történetet mesél el, amely mély, tudatos, szakadatlan és sóvárgással teli zenei utazásra rántja magával a hallgatót, és saját érzéseink, szorongásaink mellé láncol minket.

Budapesti lemezbemutató koncertjükön a magyar pop noir / dark pop duó, a Black Nail Cabaret is szerepel, amely már jól ismert a színtér hazai követői körében. A BNC finom egyensúlyt képvisel a vintage és a modern között, hidat építve a new wave-től a kortárs popzenéig. Árvai-Illés Emese és Árvai Krisztián közös projektje most novemberben adja ki, de már ezen az októberi koncerten is röviden bemutatja negyedik lemezét: a Pseudopop előzetes videóját itt láthatjuk:


A két zenekar a Dürer Kertben lép fel, ahol a nagyfokú érdeklődésnek köszönhetően végül nem meghirdetett középső teremben, hanem a nagyteremben várják az érdeklődőket. A koncertek után afterparty-ra is készülhetünk.

a Negative Art bemutatja:
2018. október 18., csütörtök 19 óra
Budapest, Dürer Kert
Lebanon Hanover: True Romantic Tour 2018-2019
Vendég: Black Nail Cabaret
Afterparty: Carmin vs Cadavr
Belépő: 3500 Ft
Jegyek kaphatók a https://tixa.hu/lebanonhanover_durerkert oldalon, és a helyszínen.

Kapcsolódó weboldalak :
https://lebanonhanover.bandcamp.com
http://www.blacknailcabaret.com

https://www.facebook.com/negativeartprod/
https://www.facebook.com/events/800393036830803/

2018. október 2.

Avantasia: új lemez és budapesti koncert jövő májusban

Németország legsikeresebb szimfonikus rockzenekara, az Avantasia 2019-ben európai turnén mutatja be Moonglow című új lemezét. A turné keretében Tobias Sammet és vendégei Budapestre is ellátogatnak: 2019. május 6-án láthatjuk majd az Avantasiát a Barba Negra Trackben.

A 2019-es koncertek az Avantasia Ghostlights turnéjának 2016-os és 2017-es, sok esetben teltházas fellépéseit követik: Tobias Sammet és együttese akkor Ázsiában, Amerikában is Európában is nagy sikert aratott, a turnét pedig a Wacken Open Air fő fellépőjeként zárta le. A jövő évi sorozat a januárban megjelenő Moonglow lemezt mutatja be, a korábbi, összesen 1,2 millió nézőt vonzó felépésekhez hasonlóan lenyűgöző látványelemek segítségével.

Tobias 1999-ben hívta életre az Avantasia nevű zenei projektet, és először 2008-ban lépett színpadra vele. A több mint 3,5 millió lemezt eladó produkció Németország egyik legsikeresebb rockzenekara, amely többek között Alice Cooperrel, Klaus Meine-val és Rudolf Schenkerrel (Scorpions), Bruce Kulickkal és Eric Singerrel (KISS), vagy éppen Eric Matinnal (Mr. Big) is kooperált az évek során.

Tobias így mesélt a 2017-es turné óta eltelt időről: „Az elmúlt másfél évben igyekeztem lecsendesíteni a hullámokat magam körül, de a jelek szerint számomra a relaxáció leghatásosabb formája a kreativitás! Így aztán ebben az időszakban rengeteg új ötletem született, amelyeket szerettem volna megvalósítani az Avantasia nagyívű zenei stílusában. Meg vagyok győződve arról, hogy ezek a dalok új fejezetet nyithatnak a zenekar életében, hiszen túllépnek a trendeken és a zeneipar elvárásain. Minden akkord egyetlen célból született: hogy nagyszerű zenét alkossunk, anélkül, hogy azt üzletemberek formálnák át a modern szórakoztatóipar által adagolható darabokká. A Moonglow lesz pályafutásom eddigi leggazdagabb albuma, a legszínesebb és fényűzőbb lemez, amit valaha készítettem. Alig várom a januári megjelenést, és az azt követő világ körüli turnét, amelynek keretében a legnagyszerűbb rockénekesekkel léphetek majd közösen a színpadra!”

A zenekar Budapestre május 6-án érkezik, és a Barba Negra Track színpadán játszanak majd. A jegyértékesítés október 3-án, 12 órakor indul.

A Concerto Music bemutatja: Moonglow World Tour 2019
2019. május 6., hétfő 18 óra
Budapest, Barba Negra Track
Tobias Sammet’s Avantasia koncert
Belépő: early bird jegyek limitált számban: 8900 Ft. Normál elővételes jegy 9900 Ft, május 1-től 10.900 Ft.
Jegyek kaphatók a www.rock1.hu és a www.tixa.hu weboldalakon, a Ticketportal hálózatában, valamint postai utánvéttel a www.concerto.hu oldalon, továbbá a CD Pince és Headbanger üzletekben és a Barba Negra Track pénztárban.

Kapcsolódó weboldalak:
http://concerto.hu/
http://www.avantasia.net/

https://www.facebook.com/concertoconcerts
https://www.facebook.com/events/250146399022993/